文字/唐穎

攝影/陳錚

花道/張新潔

香道/蘭月琴

唐木新的工作室，流淌著樸素的氣息。

我們前去拜訪的時候，他興味正濃，便在寥寥升起的沉香余芬中為我們介紹正在創(chuàng)作中的山子擺件，以石材的天然墨色刻為蒼山，周圍影影綽綽的大片柔白石色就是繾綣而出的濃云一抹。除此之外，無論是兩朵壽山石清荷香插，還是溫雅的象牙印臺，無不如山間飄然而至的潔白輕云，又正合了他的號——“云行居士”，自然有一種安之若素的韻味。

明鑒博雅，發(fā)現(xiàn)花坑之美

當然，更有那一系列安靜陳設著、卻頗引人注目的花坑石琮式雅玩，散發(fā)著素色的古韻。

花坑石，這是再常見不過的壽山石種之一，比起藏家們最愛的晶晶凍凍，花坑流露出的則是孤芳自賞的韻致：多是石性濃郁的白地兒，其間夾雜一些若隱若現(xiàn)的結晶，平日看來，實在是清素得過于低調。

然而唐木卻對它們情有獨鐘：“壽山石中可擬做美玉的品種有很多，有像青玉的、也有像白玉的，不過只有花坑石能夠媲美商代高古玉：天然的雞骨白的質感與沁色，最重要的是花坑石有一種自然形成的滄桑感，太像高古玉的樣子了！”說到得意之處，唐木把他新作品——花坑石琮式雅玩展示給我們看：素雅的石質、古樸的器形加上利落的獸面紋，自然有一種淳古端莊的氣息。

莊子云：“至人者，原天地之美。”美國藝術理論家馬克·蓋特雷恩也說：“歷代的藝術家，無不懂得順應材質的自然屬性。”唐木正是出于對花坑石的透徹理解，方能挖掘出這低調的石材的獨有特質。在他的刻刀下，花坑石呈現(xiàn)出它自有的全新面貌，是與晶凍截然不同的厚重美感。此時，我們才赫然發(fā)現(xiàn)，花坑之美原來能夠如此攝人心魄。唐木解釋道：“這種材質（花坑石）可以完美呈現(xiàn)夏商玉器的歷史感，是別的材質遠不能替代的。就連現(xiàn)在的玉，也不可能再現(xiàn)這種歷史感，唯有花坑可以。”

“自我從事石雕美術創(chuàng)作以來，壽山石帶給我這么多，我能為壽山石做些什么？”這是唐木選擇花坑石探索全新壽山石雕刻形式的初衷，“大自然的美等待著我們的發(fā)現(xiàn)。”

“明珠藏于洞底，美玉隱于石中，維博雅者自有明鑒耳。”

博雅者有明鑒，將花坑石的材質詮釋出此種意境，唐木當是這樣的博雅之人。

稽古寄情，追摹文房之韻

之所以想要雕刻這么一組琮式雅玩，唐木亦經(jīng)歷了長久的思考與追索：“中國自古以來崇尚的都是文人藝術，古代玉石彝器，更是文人非常追崇的收藏。”他希望能夠重新挖掘審視中國傳統(tǒng)的文人趣味，使之得以進一步的升華。

的確，傳統(tǒng)文人對于商周禮器的尊崇自宋代始，延續(xù)至明清更是達到了高峰。清代黃圖珌的《看山閣閑筆》寫道：“古風淳厚，今俗澆漓。是以君子常存古道，不入時宜也。一凡身心之修養(yǎng)，耳目之供給，莫不稽古而寄情焉。”由此便可見一斑。明清時人以鐘彝玉器尋找醇厚的古風，而唐木所希望的，正是我們今人能夠重拾這樣的雅習，從而呼應古代文人的審美風尚。

而關于追摹古代文人的書房趣味時，唐木不僅注重淳古莊嚴的禮器之韻，亦注重壽山雅器的實用性，畢竟所謂“器用”，自然要落在“用”之一字。

談及于此，唐木有自己的心得：“完全去復制古代禮器不算什么，更重要的是以自己的眼與心去體悟它們，去詮釋它們，賦予它們當代的功能。把壽山石雕刻和香道、茶道、花道、書道結合起來。藝術在源于生活、高于生活之后，一定要回到生活。”

在重拾文房趣味的基礎上，充分發(fā)揮器形的實用性——這是唐木創(chuàng)作琮式器的最終目的。他的琮式雅玩，借鑒了良渚文化玉琮的器型與紋飾，尤其在紋飾的雕刻上，減地雕刻或是淺浮雕勾勒出左右對稱的獸面紋、簡潔夸張又高度概括的造型、對于雙眼的突出，都讓唐木的琮式器充滿了古樸的趣味。同時，從乾隆時期清宮以玉琮為雅玩的趣味中獲得靈感，將這些琮式雅玩設計為瓶插、花入、茶罐、香爐、筆洗……

嚴肅又神秘的器型上，有柔軟的花瓣披覆、有繾綣的香煙繚繞、有芬芳的茶氣起伏、有濃郁的墨色暈開……曾經(jīng)被遺失的、僅僅作為欣賞的琮器，經(jīng)唐木的重拾與再造，陡然之間有了融入生活的實用價值，且又不乏藝術性，甚至可以說，這種與香道、花道、茶道、書道相融合的實用性，其實正是又一層面的藝術性——這與花坑石的命運何嘗不相似呢？

“文房一切玩好之物既須古制，而對月賞花之茗碗酒樽，雖時器亦必選擇精工仿古者，其人可為韻矣。”

以精工古制的雅玩作為器用的可被稱為韻致之人，那么創(chuàng)作它們的唐木，也當是這樣的韻致之人。

藝術家簡介

李宗力，字唐木，號云行居士，1989年生于福清，雕刻風格以古雅、靈秀見長，作品方圓有矩、清新脫俗，給人耳目一新的感覺。